曲目列表
专辑简介
专辑简介：《归属之屋》是由Conspirare合唱团在克雷格·赫拉·约翰逊（Craig Hella Johnson）的指挥下演唱的一张深情而富有创意的专辑。这张专辑汇集了多位杰出作曲家的作品，包括约翰逊、凯文·普茨（Kevin Puts）、德里克·斯凯（Derrick Skye）、亚历克斯·贝尔科（Alex Berko）、莫伊拉·斯迈利（Moira Smiley）、罗斯·李·芬尼（Ross Lee Finney）、沙拉·诺瓦（Shara Nova）、迈克尔·沙赫特（Michael Schachter）、玛格丽特·艾莉森·邦德斯（Margaret Allison Bonds）等人的杰作，以及米罗四重奏（Miró Quartet）的精彩演出。专辑以约翰逊的《Reaching》揭开序幕，一曲之后，便让听众沉醉于凯文·普茨的《Home》之中，这是一首充满家的温暖和归属感的作品。接着，德里克·斯凯的《Black Ocean》和亚历克斯·贝尔科的《Sacred Place》带领听众深入探索音乐的神秘和秘密。《Sacred Place》更是以其长达20分钟的演奏时间，为听众提供了一个深度的音乐冥想空间。莫伊拉·斯迈利的《Haiku》和罗斯·李·芬尼的《See How the Earth》带来了对自然和生命的赞美，而沙拉·诺瓦的《The House of Belonging》和迈克尔·沙赫特的《O Vorsehung》则揭示了人类对于归属和命运的探索。在玛格丽特·艾莉森·邦德斯的《Joy》中，我们可以感受到生活中的喜悦和热情。在专辑的尾声，凯文·普茨的《Evergreen》和沙拉·诺瓦的《I Have Never Loved Someone》带来了深深的爱意和温暖。而由内特·撒切尔（Nate Thacher）为合唱团编排的《I Have Never Loved Someone》的版本，是这张专辑的完美结束，也是对爱情的最高赞美。《归属之屋》是一张充满情感和创新的音乐专辑，它通过一系列精心编排的作品，带领听众进入了一个充满爱、家和归属感的音乐世界。无论你是音乐爱好者还是专业人士，这个专辑都将为你提供一个独特的听觉体验，让你在音乐的世界中找到归属感。艺术家简介：克雷格·海拉·约翰逊（Craig Hella Johnson）是一位知名的美国合唱指挥和作曲家，他是美国最重要的合唱团之一——Conspirare的创始人和艺术总监。他的创新性、音乐感知力和热情的艺术领导能力，使他在全国范围内得到了认可。约翰逊在Oberlin音乐学院、茱莉亚学院和耶鲁大学接受了音乐教育。他曾获得德国“柏林艺术奖学金”，并被《美国合唱导师》杂志评为“当今合唱音乐界最有影响力的人物之一”。约翰逊的作曲作品也得到了广泛的赞誉，其中最知名的是他的音乐剧“Considering Matthew Shepard”，这部作品在全国范围内进行了演出，并获得了格莱美奖提名。Miró Quartet是一支美国弦乐四重奏，以其深情的演奏、精湛的技艺和创新的编程而闻名。四重奏由四位成员组成：两位小提琴家、一位中提琴家和一位大提琴家，他们都是在全球范围内受到赞誉的音乐家。Miró Quartet在1995年成立，他们在奥伯林音乐学院和伦敦皇家音乐学院接受了音乐教育。四重奏的名字源于西班牙画家胡安·米罗，反映了他们对创新和表现主义的热情。作曲家简介：玛格丽特·艾莉森·邦德斯（Margaret Allison Bonds，1913-1972）是一位杰出的非裔美国女作曲家和钢琴家。她出生在芝加哥，从父母那里接受了音乐教育。邦德斯的才华被她的老师，著名作曲家弗洛伦斯·普莱斯（Florence Price）所认可，普莱斯也成为了她的人生导师。邦德斯在创作上也受到了诗人朗斯顿·休斯（Langston Hughes）的影响，他们的合作导致了许多音乐和戏剧作品的诞生。邦德斯的作品风格多样，既有古典音乐，也有爵士乐和流行音乐元素。她的音乐作品包括歌曲、钢琴曲、室内乐、合唱曲和管弦乐曲。邦德斯的音乐中融入了她对非裔美国文化和社会问题的深刻理解，她的作品仍然被广泛演唱和录制。凯文·朴茨（Kevin Puts，1972年至今）是一位美国当代作曲家，以其广泛的音乐风格和精湛的创作技巧广受赞誉。他的音乐作品包括室内乐、管弦乐、歌剧、合唱音乐和电影音乐。朴茨在1996年获得了东曼音乐学院的博士学位，之后在众多著名音乐学院任教，包括耶鲁大学和皮博迪音乐学院。他的音乐作品在全球范围内被广泛演出，并赢得了许多重要的音乐奖项，包括普利策音乐奖。他的歌剧《沉默之夜》（Silent Night）在2011年首演，讲述了第一次世界大战期间的一次真实的圣诞休战事件，这部作品赢得了2012年普利策音乐奖。普茨的音乐语言流畅，既有深度又具有直接的情感表达，深受观众和批评家的喜爱。男人和女人日皮做爱男人爬女人身上舔皮图片视频
专辑简介：越地多水。若耶溪边那一抹浣纱的传说，将两千年的淡烟疏柳，痴念成馥郁清越的水墨意象。越水多韵。一支呤哦调藉着悠澹如画的剡溪水云，委婉流传，唱世情百态，唱尘间啼笑，唱玲珑人心。越女多情。诸暨西施的捧心救国，上虞祝英台的化蝶殉情，绍兴陈妙常的秋江追别，活画了绕指柔的情愫，更传颂出惊世骇俗的刚烈。也唯有这儿的女子，凭一副柔曼清雅的丽嗓，潇洒俊逸的扮相，将这近八十年的女班越剧，唱得风生水起，长盛不衰，成为声名远播的中国第二大剧种。越剧，孕育于越地水乡，从19世纪初浙江嵊县一带的“落地唱书”发展而来，至今也有了一个多世纪的光景。从担着衣箱跑村头乡间的民间小戏，到走入霓虹都市、华丽舞台的时髦文戏，越剧在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，几十年间竟有鲜花着锦、烈火烹油的繁盛之势。及至20世纪五六十年代《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《追鱼》等一批越剧电影诞生，越剧热潮席卷大江南北，最终风靡全国。与京剧的男旦艺术相映成趣，越剧的女子科班亦是引人注目的特色景观。越剧艺人最初都是男性农民，1923年嵊县施家岙开办了第一副越剧女班，以全堂女角色演出独树一帜，颇为兴旺。上世纪30年代初，女班大批涌现，适合女子嗓音条件的四工调也成为了越剧的主腔。女艺人们亦生亦旦，扮相秀美唱腔清亮，与才子佳人的剧目题材唱词十分熨帖动人，女班渐成越剧演出的主流。虽然越剧舞台也时有男角出现，但倜傥俊美的女小生，则更能将那种性别转换的特殊魅力发挥到极致。钱公子，翩翩如玉，举手自是鲜衣怒马的少年风流，投足亦有玉树临风的俊逸态度。也教人疑作檀郎前度，却在舞台下嫣然一笑间，透露出红粉佳人的秀丽真容。钱惠丽，著名徐派女小生，国家一级演员，上海越剧院副院长，与西施同出于诸暨故里，少年即以开蒙戏“红楼”脱颖而出，三十年来演活越剧舞台上亦古亦今多少风流才子俏雅郎君，“公子”之誉由此知名。近年来以《粉墨是梦》、《姹紫嫣红》等戏曲主题系列享誉海内外的瑞鸣音乐，特意为钱惠丽量身打造这张其从艺三十年来首张高品质发烧天碟。专辑由钱惠丽看家戏码组成，精心编配演唱，首首皆是戏迷们耳熟能详的精品名段，堪为典藏臻品。《红楼梦》中钱公子演活的那个“眉梢眼角藏秀气，声音笑貌露温柔”的贾宝玉，令多少粉丝惊呼“像绝徐玉兰”。因情成痴的张君瑞、自惹相思的书生潘必正，这一系列多情公子形象都被钱惠丽演绎得分外传神。此张专辑中钱惠丽塑造的角色形象生动多变，情绪饱满激昂，令人叹为观止。专辑特邀上海越剧界十数位国乐名手联袂献艺，越剧名段在原汁原味录制演绎之间，更有一份比戏院亲聆还要精致生动的亲切感受。著名音乐制作人叶云川担纲制作，同期录音大师李大康亲自操刀，于上海电影技术厂录音棚同期精湛录制，德国老虎鱼的全程后期制作及母版制造则将这蕴藉越地水云的浣纱之声处理得更加细致完美。曲中自有牵情处，这一幅烟柳画桥风帘翠幕，这一番丝弦楼阙菱歌泛夜，都在这柔美如波的戏文间清雅绽放，暗香浮动，如醉雨聆风，声声滴在心头。演唱及乐队成员：主唱：钱惠丽演唱：陈琼琼 黄红燕 裘丹莉 孙璇主胡：徐延安 吴柏伟鼓板：赵斌 叶建遥打击乐：叶建遥 李志华 盛辉琵琶：刘宾二胡：王念 张慧 沈琦高胡/板胡：张慧中胡：吴德华 朱玺扬琴：盛辉中阮/柳琴：张钰古筝：郭京京三弦：富世夫笙：郭京京唢呐：谢言潜竹笛/长笛：李志华 刘姗双簧管：谢言潜小提琴：姚丽娜 徐瑞云 王叔宝 汪蓓蓓 王小春 张冀鲁中提琴：杨文曦 麦建华大提琴：黄琪低音提琴：王鑫合成器：谢怡乐队：上海越剧院红楼团乐队越剧文字整理：盛辉制作成员：出品人/制作人：叶云川录音：李大康 薛武演唱录音：糜小放混音：李大康录音助理：曲璐中文文案：杨倩英文文案：安仁良摄影：徐振制作统筹：黎江 市场统筹：刘军 张威平面设计：张洪科设计事务所录音棚：上海电影技术厂录音棚后期制作：德国老虎鱼出品：瑞鸣音乐
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